フランソワ・トリュフォーの映画作品における「愛のまなざしと映画」のテーマについて
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概要
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Les films de Truffaut, comme ceux de Hitchcock visent le grand public, ils racontent une histoire d'amour ou une intrigue policiere, mais ils sont aussi reflexifs, en d'autres termes, ils reflechissent sur ce qu'est l'art cinematographique par rapport aux autres arts visuels : la photographie, la peinture, le theatre, voire le spectacle de marionnettes, mais aussi un tout autre art, la litterature dans la mesure ou chaque film de Truffaut donne a voir des livres, qu'ils soient lus, en train de s'ecrire, objets de commentaires, substituts d'une lettre, objets d'interdit. L'acte de regarder est aussi un plaisir dont les films de Truffaut montre la genealogie. Plaisir de voir de l'enfant qui se poursuit sous d'autres formes dans le regard amoureux de l'adulte et se sublime dans le plaisir esthetique, celui du spectateur. Or il se trouve que certains personnages ont, de plus, statut de metaphore des spectateurs, tout comme certains lieux du film ont celui de symboles de la salle de cinema. L'un des enjeux de notre etude est done de retracer, par l'analyse precise de certaines sequences de trois films, la fagon dont l'objet du desir visuel est mis en scene par divers detours qui constituent une rhetorique du visible. Attentif aux details et a la forme (cadrage, montage, details polysemiques), nous montrons en quoi les films de Truffaut sont des objets qui donnent a penser les contretemps du desir et en quoi le spectateur imagine autant d'images que celles representees sur l'ecran.
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